دانلود آهنگ جدید - صفحه 124 از 234 - یک سایت Wordpress Blogging Service دیگر

«همایون شجریان» خبر اجرای سرود تیم ملی را تکذیب کرد

28 ژانویه 2018
بدون نظر

ضمن آرزوی موفقیت برای تیم ملی

«همایون شجریان» خبر اجرای سرود تیم ملی را تکذیب کرد

موسیقی ما- در پی انتشار خبر خوانندگی «همایون شجریان» برای سرود تیم ملی این خبر از سوی همایون شجریان تكذیب شد. این خواننده‌ی برجسته‌ی موسیقی ایران، ضمن آرزوی موفقیت برای تیم ملی گفت: «تا به امروز كسی در این مورد با من صحبت نكرده است و از اصل ماجرا بی‌خبر هستم.»

چندی پیش یكی از رسانه‌ها اعلام كرد همایون شجریان به همراه اركستر سمفونیك تهران و اركستر ملی سرود تیم ملی را می‌خواند.

پس از پنجمین صعود تیم ملی فوتبال کشورمان به جام جهانی، مسئولان فدراسیون تصمیم گرفتند تا با همکاری وزارت ارشاد، سرود و آهنگی را برای تیم ملی در نظر بگیرند و در این میان گزینه‌هایی چون همایون شجریان، سالار عقیلی، علیرضا قربانی، محمد معتمدی و حامد همایون مطرح شدند. بعد از مدتی نیز اعلام شد عقیلی و شجریان برای این سرود انتخاب شدند. به هر روی قرار است این سرود با صدای دو خواننده اجرا شود و به احتمال فراوان ارکستر سمفونیک تهران و ارکستر ملی موسیقی این اثر را خواهند نواخت.

قرار است در مراسم بدرقه تیم ملی که 10 خرداد برگزار می شود از این سرود رونمایی شود، البته احتمال دارد در اسفندماه از این سرود در کنسرت‌ها رونمایی شود.

منبع: 

سایت موسیقی ما

منبع : موسیقی ایرانیان

تلاش برای احیای یک سنت فراموش‌شده

28 ژانویه 2018
بدون نظر

پروژه«چند شب دو نوازی همساز» آغاز شد

موسیقی ما- پروژه «چند شب دو نوازی همساز» از مجموعه کنسرت های «چند شب»  با حضور تعدادی از نوازندگان نسل چهارم موسیقی ایرانی روزهای پنجشنبه و جمعه – پنجم و ششم بهمن ماه- در تالار رودکی تهران میزبان علاقه مندان موسیقی ایرانی بود. در پروژه «چند شب دو نوازی همساز» که در ادامه پروژه های «چند شب تار»، «چند شب کمانچه»، «چند شب گیتار» و «چند شب عود» برگزار شد،  موضوع دو نوازی در موسیقی ایرانی آن هم  در نوع همساز کمتر دیده شده، مورد توجه قرار گرفت، که در این دوره اجرای دو نوازی «کمانچه با کمانچه»، «تار با تار» و «عود با عود» توسط هنرمندان فعال این عرصه در تالار رودکی برای تماشاگران اجرا شد.
افشین معصومی مدیر موسسه فرهنگی هنری «نغمه حصار» و مدیر برگزاری پروژه «چند شب دو نوازی همساز»  در جریان برپایی این دو رویداد موسیقایی بیان کرد: «با توجه به تجربه برگزاری دوره های قبلی پروژه «چند شب» که خوشبختانه با استقبال خوب دوستداران موسیقی ایرانی مواجه شد، این بار به سراغ برگزاری پروژه «چند شب دو نوازی همساز» آمدیم که از نظر ما می تواند دریچه جدیدی برای توجه به موضوع دو نوازی سازهای ایرانی باشد.»
معصومی توضیح می‌دهد: «متاسفانه در ایران این نوع دونوازی که در آن از دو ساز یکسان برای نواختن در یک اجرا استفاده شود، بسیار کم مورد استفاده قرار گرفته، در حالیکه نمونه های بسیاری از این دو نوازی ها خارج از ایران در کانون توجه قرار دارد. یکی از اهدافی که به دنبال آن هستیم فراهم کردن شرایط برای برگزاری برنامه هایی است که تا به حال کمتر اتفاق افتاده است، به همین دلیل در ابتدا پروژه تک نوازی ها و حال پروژه دو نوازی را در دستور کار خود قرار دادیم.»
معصومی با اشاره به اینکه نوازندگان این کنسرت ها از بهترین های نسل چهارم موسیقی ایرانی هستند، توضیح داد: «ما در مجموعه کنسرت های «چند شب» تلاش داریم با یادآوری ریشه های اصلی موسیقی ایرانی و همچنین خلق موقعیتی برای آنچه کمتر به آن پرداخته شده، فعالیت هایی را انجام دهیم. این پروژه آخرین مجموعه کنسرت های چند شب در سال 96 است و دوره ششم این رویداد نیز که به اجرای ویژه برنامه «چند شب سنتور» اختصاص دارد، اردیبهشت ماه سال آینده برگزار می شود.»
این تهیه کننده با تاکید بر اینکه مجموعه کنسرت های چند شب حرکتی بدون وابستگی و حمایت دولتی است، تصریح کرد: «ما معتقدیم موسیقی ایرانی به صورت خاص شنوندگان خاص خود را دارد که امیدواریم حضور شما در این مجموعه کنسرت ها سرمنزل جدیدی برای ادامه راه موسیقی ایرانی باشد. »‌
براساس این گزارش روز پنجشنبه ۵ بهمن،  نازنین غنی زاده نوازنده کمانچه  –  المیرا مردانه نوازنده کمانچه، مریم خدابخش نوازنده عود-  امین حیدری نوازنده عود ، بهزاد رواقی نوازنده تار – شاهین صفایی نوازنده تار به اجرای برنامه پرداختند. در نوبت اول اجراهای روز جمعه ۶ بهمن نیز شروین مهاجر نوازنده کمانچه –  مهرزاد اعظمی –  پیام جوانی نوازنده تار و در نوبت دوم هم سامر حبیبی نوازنده کمانچه – مهرداد ناصحی نوازنده کمانچه ، بهناز بهنام نیا نوازنده عود-  رخساره رستمی  نوازنده عود و حامدفکوری نوازنده تار – مقداد شاه حسینی نوازنده تار به اجرای برنامه پرداختند.
مجموعه کنسرت های «چندشب»  که به همت موسسه فرهنگی هنری «نغمه حصار» به مدیریت افشین معصومی برگزار می شود، با هدف یادآوری ریشه های اصلی موسیقی در دوره های مختلف طراحی شده که در هر دوره به یک ساز از حوزه موسیقی ایرانی، کلاسیک و نواحی  و بخش های دیگری از  گونه های موسیقی پرداخته می شود.

منبع : موسیقی ایرانیان

«تنفس در آواز» معضل بزرگ آوازخوانی امروز ماست

28 ژانویه 2018
بدون نظر

محمدعلی‌ کیانی‌نژاد –نوازنده و مدرس نی- در نشست آیین آواز بیان کرد

«تنفس در آواز» معضل بزرگ آوازخوانی امروز ماست

موسیقی ما- هجدهمین نشست تخصصی آیین آواز با حضور محمدعلی کیانی نژاد(نوازنده و مدرس نی) پیرامون موضوع تنفس در آواز در فرهنگسرای ارسباران برگزار شد. در این نشست چهار اجرای مختلف و متفاوت روی صحنه رفت. آوازخوانی در دستگاه راست‌پنچگاه توسط غلامرضا رضایی به همراه تارنوازی هامان خلیلی سرپرست گروه برافشان، اجرای بهرام باجلان(سه‌تارنواز و خواننده) و حمید لاجوردی در بیات اصفهان، آوازخوانی علی یوسف‌وند در دستگاه همایون به همراه نی علی عرب خوانساری، تار پوریا خاکپور و تمبک حمیدرضا سروری و اجرای آواز افشاری با صدای علی اصغر فروزان فر به همراه سه‌تار رضا گل محمدی از جمله‌ی این اجراها بود.
در ابتدای این نشست کلیپی از زندگی‌، فعالیت‌های هنری و گزیده آثار محمدعلی کیانی‌نژاد (نوازنده نی و آهنگساز) پخش شد. این کلیپ بخش کوتاهی از مستند«کیان نی» ساخته «علی عرب خوانساری» – نوازنده و از شاگردان کیانی‌نژاد- بود. بخش تخصصی نشست این ماه با حضور محمد علی کیانی‌نژاد و علی شیرازی کارشناس مجری برنامه شکل گرفت. عنوان این بخش «تنفس در آواز» بود و کیانی‌نژاد آن را معضل بزرگ آوازخوانی در این زمانه در کشورمان قلمداد کرد و در ادامه نیز این مباحث به‌صورت عملی مورد بررسی قرار گرفت.
نوزدهمین نشست آیین آواز از ساعت 18 سه‌شنبه 8 اسفند در فرهنگسرای ارسباران برگزار خواهد شد.
 

منبع : موسیقی ایرانیان

ارکستر نوجوانان ایران به رهبری «آرمان نوروزی»، «پرگینتِ» گریک را نواخت

28 ژانویه 2018
بدون نظر

با حمایت دوست‌داران موسیقی

ارکستر نوجوانان ایران به رهبری «آرمان نوروزی»، «پرگینتِ» گریک را نواخت

موسیقی ما- روز گذشته، ارکستر نوجوانان ایران به رهبری «آرمان نوروزی»، «پرگینت» اثر ادوارد گریک را در پردیس تئاتر شهرزاد به روی صحنه برد. ارکستر نوجوانان ایران سه سال پیش با همت موزیسین‌هایی چون شهرام توکلی، علی اکبر قربانی، آرمان نوروزی، آرش فلاحی، منصور حقی و پیمان میرآقاسی به‌صورت خصوصی برگزار شد.
هدف از بنیان ارکستر نوجوانان ایران رشد و بالندگی موسیقی ایران و موسیقیدانان ایرانی است. همچنین بنیانگذاران این ارکستر آن را بستری برای کشف و رشد استعدادها و عرضه توانمندی‌های نوازندگان در قامت نوازنده ارکستر و یا سولیست می‌دانند. شنیده شدن موسیقی امروز ایران از زبان آهنگسازان ایران و همچنین شنیده شدن موسیقی امروز و گذشته جهان از دیگر اهدافی است که گروه تشکیل دهنده آن دنبال می کند. نوازندگان این ارکستر زیر ۱۹ سال هستند و پس از رسیدن به این سن از ارکستر خداحافظی می کنند. ارکستر نوجوانان ایران را می‌توان اولین ارکستر فیلارمونیک ایران بعد از انقلاب است که با حمایت دوست‌دارانِ‌ موسیقی برگزار می‌شود.
«پرگنت» داستان افول و سپس نجات یک ضد‌قهرمانِ روستاییِ نروژی است. برخلاف دیگر آثار ایبسن، این نمایشنامه به نظم نوشته شده است و هدف از نگارش آن اجرای صحنه‌ای نبوده است تا اینکه این نمایش‌نامه‌نویس بزرگ در سال ۱۸۷۴ نظرش را عوض کرد و نامه‌ای به دوست و هم‌وطنش، ادوارد گریگ، نوشت و از او خواست که موسیقیِ متن این نمایشنامه را بسازد. گریگ که از این پیشنهاد بسیار مفتخر شده بود، خیلی سریع آن را پذیرفت، ولی دیری نپایید که دچار تردید شد. موسیقیِ نمایشنامه‌ی پرگنت در پاییز ۱۸۷۵ کامل شد و اجرای نخست آن که بسیار هم تأثیرگذار بود، در ۲۴ فوریه ۱۸۷۶ در سالن مولر گدن۲۰ شهر کریستیانا (اسلوی کنونی) به‌روی صحنه رفت. رهبری ارکستر را نیز خود گریگ به‌عهده داشت.
 همکاری این ارکستر با سازمان ها و مراکز جهانی از جمله ال سیستما، ال سیستما اروپا، ارکستر نوجوانان و جوانان دورنبیرن در اتریش توانسته توجه این مراکز جهانی را به خود جلب کند به شکلی که امکان تبادل نوازنده و به زودی رهبران ارکستر را هم فراهم کند. 

منبع : موسیقی ایرانیان

گروه موسیقی «گهر» سوم اسفندماه به اجرای کنسرت می‌پردازد

28 ژانویه 2018
بدون نظر

به سرپرستی محسن کیهان نژاد و خوانندگی کورش اسدپور

گروه موسیقی «گهر» سوم اسفندماه به اجرای کنسرت می‌پردازد

موسیقی ما- گروه موسیقی «گهر» به سرپرستی محسن کیهان نژاد و خوانندگی کورش اسدپور تازه ترین کنسرت خود را ساعت ۲۰ رو سوم اسفندماه در تالار اندیشه حوزه هنری برگزار می‌‌کند. گروه «گهر» در این کنسرت به اجرای موسیقی محلی بختیاری می پردازد. 
محسن کیهان نژاد نوازنده سرنا، حسین کیهان نژاد نوازنده سازهای کوبه ای، مهران ترک زبان نوازنده کمانچه، آرش هاشمی نوازنده تار، مازیار فرجی نوازنده عود، حسین بهرامی نوازنده نی، بابک شکری نوازنده تمبک، میلاد داول نوازنده دف، آیدا امیری مقدم مدیر اجرایی و مجید فلاح پور تهیه کننده، گروه اجرایی کنسرت را تشکیل می دهند.  

منبع : موسیقی ایرانیان

به قوانین کشورم احترام می‌گذارم

28 ژانویه 2018
بدون نظر
 موسیقی ما- گروه موسیقی بانوان آریانا که به تازگی به همت «مهسا مرعشی» خواننده موسیقی کلاسیک و نوازنده کمانچه تشکیل و فعالیت خود را آغاز کرده، چندی پیش در اولین اجرای خود در تالار وحدت توانست خیل بسیاری از علاقه‌مندان به موسیقی را با خود همراه کند. این ارکستر با سازبندی موسیقی کلاسیک در اولین تجربه صحنهای خود قطعات نوستالژیک موسیقی ایران را به مخاطبان خود ارائه کرد. به بهانه تشکیل این ارکستر با مهسا مرعشی به گفتوگو نشسته‌ایم:
 

  • *شما سالهاست در عرصه موسیقی فعالیت میکنید هم در زمینه آواز و هم نوازندگی کمانچه؛ چه شد که تصمیم به تشکیل ارکستر بانوان گرفتید؟

من از 5 سالگی آموزش موسیقی را آغاز کرده و فعالیت‌های زیادی در این عرصه داشته‌ام و معتقدم که رویای هر هنرمندی فرا گرفتن هنرش و ترویج آن در جامعه است. در این سال‌ها در کنار اساتید بزرگی بوده‌ام و همچنان نیز از محضرشان فیض می برم و در عین حال تلاش کردم تا گروه مستقل خودم را تشکیل دهم و فکر میکنم با تمرکز بیشتر و همراهی ارکستر خوبم که هر کدام از اعضا‌‌ گروه داراى تجارب بسيار خوبى هستند بتوانيم كارهاى ارزشمندی ارائه دهیم.
 

  • *شما در شرایط کنونی موسیقی گروه را تشکیل دادید . مشکلات خاصی برای گروه شما هم بوده است؟

ما در جامعه‌ای زندگی می‌کنیم که همانند دیگر کشورها قوانین خودش را دارد و بالطبع من در کشوری که زندگی میکنم به قانونش احترام می‌گذارم و معتقدم همینکه امروز این بستر وجود دارد که می‌توانم برای بانوان ایران زمین بخوانم خود پله ای برای پیشرفت است. بالطبع در مسیر فعالیتم در این عرصه  مشکلاتی بوده و هست؛ اما به لطف خدا برطرف شده و ما توانستیم گروه آوای آریانا را تشکیل دهیم؛ ضمن آنکه معتقدم در جامعه ما کمبودهایی در زمینه هنر وجود دارد که فقط مختص موسیقی نیست بر این اساس از همنسلان خودم و نیز بانوان پیشکسوتی که در مسیر ترویج آواز تلاش کرده‌اند، تقاضا دارم برای حفظ و نگهداری آن بکوشند؛ چرا اگر همه با هم و در کنار هم باشیم و از  همدیگر حمایت کنیم حداقل در موسیقی بانوان می توانیم نقش تاثیرگذاری داشته باشیم.
 

  • *شما گفته‌اید برای نزدیکی نسل جوان با موسیقی های گذشته در اولین اجرایتان قطعات را نوستالژیک را برای اجرا انتخاب کردید.

بله من در این کنسرت، قطعات قدیمی را برای اجرا انتخاب کردم؛ چرا که تمایل داشتم  هم همنسلانم آنها را بشنوند و هم برای نسل های قبل مروری بر خاطرات باشد. امروز ما در جامعه ای زندگی می کنیم که مشکلات فراوانی برای همه ما وجود دارد که ناخواسته با آنها درگیر هستیم به همین دلیل قطعاتی را انتخاب کردم  که برای مدت کوتاهی بتوانیم با اجرا و شنیده شدن آن توسط مخاطبان از این مشکلات روزمره  فاصله بگیریم.
 

  • *امروزه توجه به موسیقی سنتی و کلاسیک بسیار کم شده فکر می کنید اجراهایی قطعات گذشته چه قدر می تواند تاثیرگذار باشد؟

احساس من بر این است که تنوع در این ژانرها کم شده .البته پیشکسوتانی هستند که در این زمینه فعالیتهای خوبی انجام می دهند و همچنان در نگهداری و حفظ آن تلاش می کنند.
 

  • *بیشتر گروههای بانوان فعال،در زمینه موسیقی سنتی کار می کنند ولی آوای آریانا ارکستری کلاسیک است . دلیل این سازبندی چه بوده؟

من برای تمامی گروههای فعال بسیار احترام قائلم و امیدوارم همیشه پایدار و موفق باشند. قطعا هر خانمی که بتواند در این عرصه موفق باشد افتخارش برای همه ما بانوان ایرانی است؛ منتها دلیل انتخاب من برای این نوع سازبندی نوع آوازی بوده که روی آن تمرکز دارم به همین دلیل تصمیم گرفتم با ایجاد تنوع در شیوه کارم از سازبندی های ارکسترال استفاده کنم .قطعا ما قطعاتی که اجرا می کنیم  سنتی هستند اما تنظیم آنها برای ارکستر است .
 

  •  *شما آواز کلاسیک می خوانید و ساز کمانچه می نوازید به عنوان هنرمند چه ارتباطی بین این دو برقرار می کنید؟ آیا می توان گفت تلفیقی از موسیقی سنتی و کلاسیک است؟

درست است كه من آواز كلاسيك كار كردم؛ اما يك ايرانى هستم و در خانه‌اى بزرگ شدم كه پدرم آواز اصيل ايرانی مى‌خواند و خواهر و برادرم نیز در موسيقى اصيل ايرانى فعاليت خود را داشتند و من در اين فضا با هنر و فرهنگ ايرانى بزرگ شده ام و بسيار موسيقى سنتى اصيل ايرانى را دوست دارم مدتى از محضر استاد كريم صالح عظيمى فيض برده‌ام و هم اكنون نيز از محضر اساتيد بزرگ بهره‌مند هستم و با تمام وجود به آن گوش جان مى‌سپارم.
 

  • چه برنامه هایی برای آینده ارکستر در نظر دارید؟

ما در کنسرتی که اجرا کردیم، دوستان بسیاری ما را همراهی کردند و بلیتهایمان کاملا فروش رفت قطعا با یک انرژی بسیار خوب و قدرت بسیار جلو خواهیم رفت و برنامه های بزرگتری داریم و از بزرگانی که در این عرصه هستند کمک و راهنمایی می گیریم و کسب تجربه می کنیم .

منبع : موسیقی ایرانیان

جشنواره‌ی سرد | موسیقی ما

28 ژانویه 2018
بدون نظر

نگاهی صرفا انتقادی به سی و سومین جشنواره موسیقی فجر

جشنواره‌ی سرد

[ سیامک قلی‌زاده – روزنامه‌نگار ]

 
سال به سال دریغ از پارسال؛ این ضرب‌المثل بهترین توصیف برای روندِ برگزاری جشنواره موسیقی فجر است. سی‌وسومین دوره‌ی جشنواره موسیقی فجر برعکس دوره اول مدیریت حمیدرضا نوربخش شگفتی‌هایی مانند کنسل شدن چند اجرای مهم نداشت. جایگزین شدنِ یک روزه‌ی گیتار فلامنکو به جای دودوک نداشت. صدابرداری عجیب و غریب روی صحنه نداشت. اعتراض‌های گسترده‌ی منتقدان را نداشت. در مجموع جشنواره‌ی آرامی بود. هر رویداد نقاط قوت و ضعفی دارد و جشنواره امسال هم چنین بود اما این نوشتار به فراخور وضعیت موجود نکات مثبت جشنواره را پوشش نمی‌دهد؛ بلکه تلاش می‌کند آشفتگی‌ها را کنار هم جمع کند و نوری بر آن بتاباند تا اگر نادیده مانده جدی گرفته و برطرف شود.
 

  1. دبیر این دوره جشنواره  برای برنامه‌ریزی و تدارک جشنواره‌ای منظم و منسجم حداقل یک سال زمان داشت. حداقل یک سال؛ چراکه دقیقاً در روز اختتامیه‌ی جشنواره سی‌ودوم حکم مدیریت جشنواره بعدی را گرفت. درست زمانی که تجربه‌ی دو دوره مدیریت جشنواره را داشت و هرآنچه باید آزمون و خطا کرده و آموخته بود. اما چه تغییری در روند برگزاری ایجاد شد؛ یک سال برنامه ریزی و تلاش شد یا بازهم در دو سه ماهِ آخر و البته روزهای پایانی همه چیز مشخص شد؟ جدول برنامه‌ها اعلام شد و در کوتاه‌ترین زمان تغییر کرد و سه اجرا از برج میلاد به برج آزادی و سالن همایش ایرانیان (که پیش از این سالن وزنهبرداری بوده) منتقل شد. شاید خیلی ساده به چنین تغییری نگاه می‌کنیم چراکه برایمان عادی شده است اما مگر چنین تغییری در روزهای پایانی باورکردنی است؟ چطور ممکن است یک سال وقت داشته باشیم با سالن مناسب به توافق برسیم و در لحظه آخر همه چیز عوض شود. به هر حال اتفاق همیشه رخ می‌دهد و این یکی شاید از حوادث غیر قابل پیش‌بینی بوده است.
     
  2. آنچه در جدول جشنواره جذاب به نظر می‌آمد بخش بین‌الملل بود. حضور چند موزیسین بزرگ (ارکان اگور، همایون سخی، پرویز شهید خان) از کشور‌های همسایه و البته از همه مهم‌تر حضور مانوکچه درامر جزِ فرانسوی که شاید بی‌راه نباشد اگر بگوییم شناخته‌شده و گران‌ترین موزیسین حاضر در جشنواره بود. اما در نهایت اگر این جشنواره بزرگ‌ترین و مهم‌ترین گردهمایی در موسیقی ایران است پس بزرگانی مانند علیزاده و کلهر کجا هستند؟ حتی جوان‌ترهایی مانند همایون شجریان کجا هستند؟ سه سال مدیریت جشنواره زمان خوبی بود تا با برنامه ریزی حداقل جوانان پیشرو و نه حتی پیشکسوت‌ها، با این جشن آشتی کنند. اما هیچ اتفاقی که رخ نداد هیچ امسال حتی خبری از همان نام‌های با اعتباری که در دوره اول ریاست حمیدرضا نوربخش حضور داشتند هم نبود.
     
  3. اما برای این چند موزیسین جهانی چه اتفاقی افتاد؟ آیا از تمام پتانسیلی که این نام‌ها داشتند استفاده شد؟ به غیر از مائو کچه هیچ کدام حتی نیمی از بلیت‌هایشان هم فروش نرفت. امروز در مراسم رونمایی آلبوم‌های ایرانی، برای چند جوان که اول راه هستند حداقل صد نفر حاضر می‌شوند. اما جشنواره‌ بین‌المللی فجر نتوانست برای موزیسنی بین‌المللی مانند ارکان اگور صد بلیت بفروشد. حتی همان افرادی هم که با بلیت‌های مهمان آمدند انتظار داشتند ارکان را با گیتار فرتلسش ببینند چرا که اطلاع رسانی درستی در زمینه نشده بود و در سایت بلیت فروشی هم نمونه کارها و حتی عکسی از بیشتر گروه‌های خارجی وجود نداشت. شاید فکر کنیم موزیسین ترک که هرچقدر هم بزرگ باشد در ایران طرفداری ندارد. اما اگر همین ارکان اگور را رامین صدیقی با نام نشر هرمس به ایران آورده بود بدون شک تمام بلیت‌هایش به فروش می‌رفت. کمااینکه در این سال‌ها بسیاری از هنرمندان غیر ایرانی را دعوت کرده و به راحتی حداقل یک شب تمام بلیت‌های سالن نیاوران فروخته است. هنرمندانی که بعضاً به بزرگی ارکان اگور هم نبودند. چرا که او در 18 سال تجربه بسیار آموخته و یک شبه به چنین جایگاهی نرسیده است. او حالا یاد گرفته برای دعوت 10 هنرمند و برنامه ریزی چند تک کنسرت باید یک سال زودتر برنامه ریزی کند تا همه چیز طبق روال پیش برود. دقیقاً اتفاقی که در فستیوال تابستانه‌اش افتاد.
     
  4. جشنواره‌ از زمان حال عقب است. نمونه‌ی واضح چنین چیزی در تبلیغات جشنواره دیده می‌شود. امروز شاید بیلبوردهای تبلیغاتی در خیابان و اتوبان هنوز گزینه مهمی برای تبلیغات باشد اما آیا جشنواره فجر نسبت به هزینه‌هایی که برای این بیلبوردها کرده نتیجه‌ هم گرفته است؟ اینکه عکس هنرمند افغان، همایون سخی در تقاطع خیابان زرتشت و ولیعصر نصب شود آیا تاثیر در شناخته شدن و جذب مخاطب دارد؟ بهتر نبود یک ویدئوی جذاب برای این هنرمندان تهیه می‌شد و با هزنیه‌ی بسیار کمتر در شبکه‌های مجازی پخش می‌شد؟ به جُز ویدئوهای یک دقیقه‌ای که برای برخی از موزیسین‌ها در کانال و اینستاگرام سایت موسیقی ما تبلیغ شد هیچ کار مثبت دیگری در زمینه تبلیغات مجازی و پی‌آر انجام نشد. امروز هر کسی می‌داند تبلیغات در اینستاگرام و تلگرام مهمترین تاثیر را دارد و جشنواره موسیقی فجر نمی‌تواند کانال، گروه یا صفحه اینستاگرامی را در مدت سه سال به شکل منظم مدیریت کند. اگر از سال اول تا امروز تیمِ جشنواره چنین اقدامی انجام می‌داد امروز خیلی راحت‌تر تبلیغات را انجام می‌شد. اگر یک کلیپِ جذاب از اجرای همایون سخی ساخته شده بود و حداقل بین افغان‌های ساکن تهران دست به دست می‌شد بدون شک خیلی زود تمام بلیت‌های کنسرتش فروش می‌رفت.
     
  5. کنسرتی در جشنواره فجر امسال وجود داشت با نام «موسیقی جنوب ایران». اول از همه این جنوب دقیقاً کجا است؟ بوشهر؟ آبادان؟ بندرعباس؟ امروز تمام علاقه مندان به موسیقی نواحی ایران می‌دانند، موسیقی جنوب ایران در هر شهر و حتی هر روستا با هم تفاوت دارد. موسیقی بوشهر و بندرعباس از زمین تا آسمان با هم تفاوت دارند. از آن بدتر اینکه پس از برگزاری در فیلم‌ها و عکس‌های گزارش کنسرت مشخص شد خالو قنبر راستگو هم در این اجرا حضور داشته است. حتی روزنامه‌نگاران هم اگر دفترچه‌ی جشنواره را ندیده بودند منبعی نداشتند که نشان دهد خالو قنبر در این اجرا حضور دارد. آیا تیم جشنواره از رئیسش تا کسی که فقط جدول را خطکشی و تایپ می‌کرده، نمی‌دانند اسطوره‌های موسیقی مقامی (محلی) امروز در تهران چقدر طرفدار دارند؟ آیا خالو قنبر را می‌شناسند؟ اگر کمی در جدول جشنواره دقیق شویم نمی‌توانیم خالو قنبر از بزرگترین نام‌های حاضر در جشنواره کم رونق سی‌وسوم بدانیم؟
     
  6. در برخی اجراها بلیت‌ها سولد اوت (تمام) شده بود اما وقتی وارد سالن می‌شدیم تنها یک سوم سالن پر بود. چطور ممکن است این تعداد صندلی خالی باشد و سایت بلیت فروشی محبوبِ جشنواره نوشته باشد بلیت تمام شده است. این اتفاق بسیار عجیب است. سایت بلیت فروشی را چک می کنید و بسیاری از بلیت‌ها باقی مانده است. اما چند ساعت بعد پر می‌شود. چنین اقدامی از طرف ستاد جشنواره انجام می‌شود یا سایت بلیت فروشی؟ دلیل واقعی آن چیست؟
     
  7. با وجود حضور بسیاری از چهره‌های سرشناس خارجی اما باید گفت آنطور که مدیر جشنواره در برنامه ساعت 25 گفتند نیست و تمام این گروه‌ها سرشناس و شناخته شده نیستند. نمونه‌اش هم گروه پرتغال یا اسلوونی هستند. اگر گروه‌های گمنامی مانند تریوی وایلداسترینگز از اسلوونی را به ایران می‌آورند و با مهیار طریحی کنار هم قرار می‌دهند چرا زودتر این کار نمی‌کنند که حداقل چند جلسه تمرین بین آن‌ها انجام شود. براساس گفته مهیار طریحی آن‌ها تنها پنج ساعت تمرین کردند. آیا پنج ساعت تمرین برای اجرا در جشنواره بین‌المللی موسیقی فجر کافی است؟
     
  8. اگر قرار است فراخوانی برای جشنواره منتشر نشود و تمام گروه دعوت شوند لطفاً متر و معیاری در اختیار عموم قرار بگیرد که مشخص شود تنها سلیقه یا رابطه‌های شخصی نیست که جدول را مشخص می‌کند. در بخش تلفیقی گروه‌هایی مانند داتار و گام چگونه انتخاب شدند؟ اگر چیزی به غیر از رابطه برای این انتخاب‌ها وجود دارد باید گفت دقت کم بوده چراکه یک دو جین گروه‌های تازه کار وجود دارند که کیفیت اجرا و آثارشان چند برابر بیشتر است. از دیگر نشانه‌هایی که نشان می‌دهد جدول جشنواره چند روز قبل از شروع بسته می‌شود حضور پروژه مهیار علیزاده است. این پروژه تنها یک ماه قبل از شروع جشنواره به شکل جدی شروع شد و در جریان رویداد کجشنبه‌ها اجرا شد. پس از آن یعنی تنها دو هفته پیش از شروع جشنواره برای حضور در بخش تلفیقی انتخاب شد. البته گروه‌های شناخته شده مانند بمرانی و داماهی هم که بیشتر به جشنواره کمک کردند تا جشنواره به آن‌ها. چرا که در حالت عادی به راحتی تمام بلیت‌هایشان را می‌فروشند و سود مالی بیشتری هم می‌کنند. به گفته بهزاد عمرانی آن‌ها به واسطه تبلیغات و بُرد رسانه‌ای جشنواره مایل به حضور بودند که امسال حتی نشست خبری هم برایشان برگزار نشد. ضمن اینکه در همین کار رسانه‌ای که انجام گرفته هم عیب و نقص کم نیست. به قسمتی از گزارشی که سایت جشنواره در مورد اجرای گروه جالبوت منتشر کرده نگاه کنید: «حامد حمید زاده (بیس)، آیدین راد کیا (درامز)، آرین میلیکیان (کیبورد)، محسن خاش (پرکاشن)، آرش رئیسی (گیتار کلاسیک)، هومان عمادی و آرشام غفوری (گیتار الکتریک)، سحر کدیور (بک وکال) و محمدعلی ذاکری قشمی (خواننده) اعضای ارکستر این گروه هستند». یقیناً کسی که این جمله‌ها را نوشته در سالن حضور نداشته است چراکه گروه در این اجرا بک‌وکال زن نداشت و همچنین نوازنده کیبورد دیگری یعنی امیرشهابی را به جای آرین میلیکیان همراه داشتند. این‌ها تنها مشتی هستند نمونه‌ی خروار. حتی در دفترچه‌ی جشنواره هم اشتباهاتی از این دست زیاد بود.
     
  9. دانستن این موضوع که در کشور ما چند نشریه تخصصی موسیقی وجود دارد کار دشواری نیست. قطعا به تعداد انگشتان یک دست هم نیستند. بی‌شک مجله هنر موسیقی و گزارش موسیقی که در این سال‌ها به شکل منظم چاپ شدند نباید به دنبال بلیت جشنواره دوندگی کنند. باید شناسایی شده باشند و تنها بلیت‌هایشان را تحویل بگیرند؟ کار سختی نیست که در مدت یک سال یک نفر را مسئول بررسی صفحات موسیقی سایت‌ها، مجلات و روزنامه‌ها باشد و به آن‌ها که برای موسیقی زحمت کشیدند نه لطف بلکه حقشان داده شود.
     
  10. هنوز اختتامیه برگزار نشده است که نتیجه جایزه باربد را ببینیم. اما نامزد‌ها اعلام شدند. سال گذشته گروه آلترنیتیو راکِ مون‌هد در بخش بهترین آلبوم پاپِ جایزه باربد نامزد بود اما حتی یک نفر از دبیرخانه جشنواره با آن‌ها تماس نگرفت که به اختتامیه دعوتشان کند یا حتی بگوید شما نامزدِ جایزه هستید. امیدوارم امسال به امیرعباس ستایشگر که در دوره اول ریاست نوربخش منتقد سفت وسخت بود (حالا هم در جشنواره اجرا می‌کند هم مسئول بخش پژوهشی است) خبر داده شود که نامزد جایزه باربد هم شده است. پریسا پیرزاده هم نامزد بهترین آهنگساز موسیقی کلاسیک شد در حالی که منتخبی از آثار دوره باروک را در آلبومش نواخته است. طبیعتاً این توقع وجود ندارد که تمام داوران این جایزه تفاوت آثار ویوالدی با پریسا پیرزاد را تشخیص دهند اما روی آلبوم نوشته شده اجرای منتخب آثار کلاسیک.

     

  11. دائماً از شفافیت و بستر سازی برای دوره های بعدی صحبت می‌شود. اگر ریز حساب‌های جشنواره را در روز اختتامیه منتشر شود به نفع همه خواهد بود. چراکه مانند سال‌های قبل اعداد و ارقام عجیب و غریب از گوشه و کنار حاشیه ساز نمی‌شود.
     
  12. این روزها جمله‌ای زیاد شنیده می‌شود؛ جشنواره فجر همین است و ساختارش اشکال دارد نه مدیرش. در اینکه ساختار جشنواره مشکل دارد شکی نیست و قطعاً برای پویایی نیاز به تغییرات اساسی دارد. اما چطور می‌توان گفت مدیر یک جشنواره نمی‌تواند به پیشرفت آن کمک کند. مدیر جشنواره‌ای به قامت فجر باید یک سال هر روز مشغول باشد تا نتیجه مطلوب شود. اما آیا شرایط مالی برای حمیدرضا نوربخش تامین شده یا می‌شود که بتواند یک سال مدیریت خانه موسیقی و آواز خواندن در آلبوم‌های مختلف را کنار بگذارد و تنها روی جشنواره کار کند؟ باید دید اگر چنین اتفاقی بیوفتد آن زمان هم می‌گوییم فرقی نمی‌کند چه کسی مدیر باشد؟

منبع : موسیقی ایرانیان

آلبوم و اینک عشق با صدای بابک رادمنش و سامی یوسف منتشر شد

28 ژانویه 2018
بدون نظر

به تهیه‌کنندگی موسسه صدای هنر و با دوازده قطعه

آلبوم و اینک عشق با صدای بابک رادمنش و سامی یوسف منتشر شد

موسیقی ما – آلبوم «و اینک عشق» با صدای بابک رادمنش منتشر شد. این اثر به تهیه‌کنندگی ایوب صادقی و موسسه فرهنگی هنری «صدای هنر» تهیه و از سوی شرکت پخش جوان در بازار توزیع شده است. این آلبوم شامل دوازده قطعه به نام‌های جان جانان، خدا صبرت بده، چهار باغ، حس کن، بازا، و اینک عشق، جانم تویی، دور از تصور، ای عاشقان، وای از جدایی، مروارید عشق و گلمدین(نیامدی) است. ترانه‌های این مجموعه توسط بابک رادمنش، هاتف اصفهانی، روح‌الله همتی و پیام ربیعی سروده شده و آخرین ترانه هم از قطعات قدیمی آذربایجان است. بابک رادمنش، مجید رضازاده، مهرداد حمیدی، آیدین بهزادی و فیروز ویسانلو هم هنرمندانی هستند که در بخش آهنگسازی و تنظیم این مجموعه حضور دارند.
 
فیروز ویسانلو، امید حجت، مجید رضازاده، بابک رادمنش، داود ورزیده، احمد میرمعصومی، مهرداد حمیدی، مجید راست‌بد، بابک بنی حسینی، میثم طاهری و ایوب صادقی هم نوازندگان حاضر در آلبوم و اینک عشق هستند. اما بابک رادمنش در آلبوم جدید خود به سراغ فضای عاشقانه و عارفانه در کلام و موسیقی رفته و تجربه‌های مدرن‌تری هم نسبت به گذشته با چهره‌های جدید در این اثر داشته است. او همچنین در قطعه اول این آلبوم با فرزندش «سامی یوسف» که از چهره‌های شناخته شده موسیقی در جهان و خصوصاً مسلمانان است همخوانی کرده است. سامی یوسف در این قطعه حضور و اجرای متفاوتی نسبت به سایر قطعات خود داشته است. این پدر و پسر در آلبوم قبلی بابک رادمنش یعنی «دلا» هم در کنار یکدیگر قرار گرفته بودند.
 
از سوی دیگر قرار بود بابک رادمنش روز یکشنبه هشتم بهمن و همزمان با انتشار آلبوم جدیدش میزبان اصحاب رسانه باشد و برای اولین‌بار توضیحات مفصلی درباره فعالیت‌های هنری خود و بازگشت سامی یوسف به ایران مطرح کند اما این برنامه به دلیل بارش شدید برف به هفته آینده موکول شد.
 
در ادامه کاورهای این آلبوم را می بینید:

منبع: 

اختصاصی سایت «موسیقی ما»

منبع : موسیقی ایرانیان

جشنواره‌ی موسیقی اقوام ایرانی در تهران برگزار می‌شود

27 ژانویه 2018
بدون نظر
موسیقی ما- هم‌زمان با یازدهمین نمایشگاه بین‌المللی گردشگری تهران، گروه‌های هنری از سراسر ایران در این نمایشگاه به اجرای موسیقی و برنامه های آیینی می‌پردازند. هنرمندان این گروه‌ها از 27 استان کشور در جشنواره گردشگری تهران حضور دارند و اجراهای این بخش، هر سال از پر‌مخاطب‌ترین بخش‌های نمایشگاه به‌شمار می‌آید.

محوطه نمایشگاه بین‌المللی تهران هر روز از ساعت 10 صبح محل اجرای موسیقی و حرکات آیینی 6 استان کشور است که در روز نخست، گروه کرمان با اجرای متفاوت رقص محلی عروسی جیرفت، با استقبال مخاطبان روبه‌رو شد.

برنامه آیینی کرمان تا روز جمعه 6 بهمن 96 در غرفه این استان در سالن 38 نمایشگاه بین‌المللی تهران ادامه خواهد داشت. سیستان‌و‌بلوچستانی‌ها، مردمان بوشهر، عشایر کهگیلویه‌و‌بویراحمد و بختیاری‌ها نیز امروز، چهارم بهمن به میدان آمدند و هنر خود را به نمایش گذاشتند.

گروه‌های رقصنده خردسال از استان گلستان، اردبیل، آذربایجان شرقی و غربی با اجراهای خود نمایشگاه گردشگری را تحت تاثیر قرار دادند. کارناوال موسیقی موزیکال سوار بر درشکه‌های قاجاری نیز از دیگر جاذبه‌های هنری نمایشگاه یازدهم گردشگری به‌شمار می‌آید.

در این نمایشگاه، گروه‌های موسیقی و آیینی اقوام ایرانی اجراهای رایگانی را به نمایش می‌گذارند، هر روز از ساعت 10 صبح در محل نمایشگاه بین‌المللی تهران حضور دارند و بعدازظهرها هم از ساعت 18 تا 21 در سالن خلیج‌فارس به روی صحنه خواهند رفت.

خراسان جنوبی، سمنان، کهگیلویه‌و‌بویراحمد، یزد، اصفهان و خراسان شمالی 4 بهمن، سیستان‌و‌بلوچستان، گلستان، هرمزگان، ایلام، لرستان و کردستان 5 بهمن، چهارمحال‌و‌بختیاری، فارس، آذربایجان غربی، همدان، خوزستان و کرمان 6 بهمن به فاصله هر نیم ساعت در سالن 38 خلیج فارس، اجرای موسیقی خواهند داشت. تمام این گروه‌ها پیش از اجرا مجوز دریافت می‌کنند و تماشای آن‌ها بدون پرداخت هزینه خواهد بود.

یازدهمین نمایشگاه بین‌المللی گردشگری تهران که از روز سه‌شنبه آغاز به کار کرد تا جمعه ساعت 21 با اجرای این گروه‌های موسیقی برپاست.

منبع : موسیقی ایرانیان

«باران عشق» برای شهرام ناظری، لوریس چکناواریان، قشنگ کامکار، نادر مشایخی و …

27 ژانویه 2018
بدون نظر
موسیقی ما- مراسم نکوداشت زادروز هنرمندان پیشکسوت موسیقی، روز گذشته به همت خانه موسیقی ایران در خانه موزه «دکتر معین و استاد امیرجاهد» با حضور جمع زیادی از هنرمندان و هنردوستان برگزار شد و جمعی از هنرمندان پیشکسوت متولد پاییز و زمستان چون نادر مشایخی شهرام ناظری، لوریس چکناواریان، میلاد کیایی، فخری ملک پور، وارطان ساهاکیان، سوسن اصلانی، ناصر چشم آذر، محمد مقدسی، محمد سعید شریفیان، مظفر شفیعی، قشنگ کامکار، داود یاسری، آذر هاشمی، بهرام ساعد، سعید ثابت، حمیدرضا عاطفی و حمیدرضا نوربخش تجلیل شد.

در این مراسم که با حضورِ بسیاری از هنرمندان شاخص برگزار شد، در ابتدا گرو موسیقی بوشهری به سرپرستی محسن میکائیلی و اجرای کیوان پناهی و سیامک جعفری با نواختن نی انبان و سازهای کوبه ای این مراسم را آغاز کردند. در ادامه «مهدی سبحانی» -مدیر موزه دکتر معین و استاد امیرجاهد- در سخنانی کوتاهی این اتفاق را تبریک گفت. در ادامه ناصر چشم آذر یکی از متولدین دی ماه روی صحنه حاضر شد و پس از سخنانی کوتاه، با ساز کیبورد دو قطعه از ساخته های خود را نواخت که مورد استقبال حضار قرار گرفت. همچنین در این برنامه نوازنده نوجوان، کارن احمدی از برگزیدگان جشنواره موسیقی جوان با ساز سنتور دو قطعه اجرا کرد.

گروه موسیقی امیر جاهد هم به سرپرستی بهرام ساعد روی صحنه حاضر شد و قطعاتی را از محمدعلی امیرجاهد و محمدرضا لطفی را به اجرا در آورد. اعضای گروه امیر جاهد در این اجرا ضیا حسنی(خواننده)، حسین روزبهانی(تار)، سعید میرزا حسینی(نی)، رامین عبدالهی(کمانچه)، مرتضی آقا باقری(تمبک) و مرتضی میردف) بودند.

در این مراسم همچنین حمیدرضا نوربخش(مدیر عامل خانه موسیقی) گفت: «امشب در این خانه تاریخی دور هم جمع شده ایم تا توبلد جمعی از هنرمندان پیشکسوت متولد پاییز و زمستان را جشن بگیریم و از این هنرمندان تقدیر کنیم. از دیدار و هنرنمایی جناب ناصر چشم آذر هم بسیار خوشحال شدم و  باید بگویم امشب در اینجا «باران عشق» باریده و خوشحالم که در کنار این عزیزان هستم.

نوربخش همچنین از مسئولان خانه موزه “دکتر معین و استاد امیرجاهد” مهدی سبحانی(مدیر) و مهدی مساح بیدگلی(مدیر آموزش) برای تلاش هایشان جهت برگزاری این مراسم تقدیر کرد.

در بخش دیگری از مراسم، جمعی از پیشکسوتان موسیقی از جمله شهرام ناظری، فخری ملک پور، محمد اسماعیلی، میلاد کیایی، حمیدرضا نوربخش(مدیرعامل خانه موسیقی)، محمدجواد حق شناس(رئیس کمسیون فرهنگی شورای شهر تهران) و مهدی سبحانی(مدیر موزه امیر جاهد و معین) در قسمتی از حیاط خانه موزه امیر جاهد حاضر شدند و از دیوار هنرمندان این مجموعه رونمایی کردند. در این دیوار نام هنرمندانی که در این موزه حضور یافتند و در برنامه های نکوداشت از آنان تجلیل شده بود بروی روی کاشی هایی درج و نصب شده بود.

پس از این قسمت، نادر مشایخی(آهنگساز، رهبر ارکستر) یکی از متولدین  آذرماه به نمایندگی از دیگر هنرمندان حاضر در جایگاه حاضر شد کیک دومین مراسم نکوداشت زادروز هنرمندان پیشکسوت موسیقی را برید که این بخش با موسیقی «تولدت مبارک» و همخوانی حضار همراه بود.  در ادامه نیز گروه موسیقی نواحی به سرپرستی کیوان میرزازاده  روی صحنه حاضر شدند و موسیقی شمال خراسان را اجرا کردند.  

در این برنامه چهره ها و هنرمندانی همچون شهرام ناظری، لوریس چکناوریان، فخری ملک پور، محمد اسماعیلی، میلاد کیایی، ناصرچشم آذر، نادرمشايخي، عبدالله انوار، كريم صالح عظيمي، حمیدرضا نوربخش، حمیدرضا عاطفی، مظفر شفیعی، علی جهاندار، سعید ثابت، سوسن اصلانی، آذرهاشمي، قشنگ کامکار، معصومه مهرعلی، محمدسعيدشريفيان، محمد مقدسی، داود یاسری، وارطان ساهاکیان، عباس تهرانی تاش، حسن فدائيان، رضاژاله، مهدخت معين، نزهت اميري، محسن الهامیان، مهر بانو توفیق، فاضل جمشیدی، ژيوارشيخ الاسلامي، صادق زیبا کلام، محمدجواد حق شناس، بهرام ساعد، عبداله طريقت، علي طريقت و … حضور داشتند.

منبع : موسیقی ایرانیان